Dit bericht is ingediend onder:
HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen
Wayne Markley
door Wayne Markley
Een van de gesprekken die ik vind dat ik regelmatig in de stripwinkel heb, is het gebruik van gimmicks door uitgevers. Het idee om iets nieuws te proberen of iets speciaals te doen, gaat terug naar de zeer vroege dagen van strips toen nationale strips van alle herdrukken van krantenstrips naar alle nieuwe stripverhalen gingen als een manier om de verkoop te stimuleren. Het werkte zo goed dat ze, meer dan 75 jaar later, nog steeds nieuwe verhalen doen in plaats van herdrukken van de krantenstrip. Het helpt niet dat er maar weinig of geen, respectabele moderne krantenstrips zijn. Hierdoor geef ik de standaard avontuurlijke strip aan. (Om eerlijk te zijn, waren veel van de vroege stripboeken die herdrukte krantenstrips gagstrips van die tijd waren, zoals het Garfield van vandaag, maar veel beter). Het idee van Gimmicks heeft de industrie nooit verlaten, variërend in de loop van de jaren van gigantische strips met veel meer pagina’s voor een hogere prijs (een heel kwartaal voor bijna 40 jaar, totdat de prijs van strips in de vroege jaren ’70 begon te starten) Voor dingen als variantomslagen, foliehoezen, 3D -covers, en dus veel andere trucs om de verkoop te stimuleren die uitgevers ontdekten dat ze konden gebruiken met de ontwikkeling van de directe markt.
Geheime oorlogen
Helaas stopten uitgevers niet met verkooptrucs waarbij het formaat of de papieren voorraad van het boek betrokken was. Ze begonnen ook epische gebeurtenissen te hebben die de hele reeks titels samen zouden binden, van geheime oorlogen, crisis over onbeperkte aardes, invasie, enz. Enz., Tot de huidige oneindigheid en voor altijd kwaad. De kwaliteit van deze varieert van ronduit dreck tot een aantal echt goede verhalen die het lezen waard zijn (meer in de eerdere categorie ben ik bang). Ik heb veel meer gevonden en veel recenter, uitgevers vallen terug op deze ‘evenement’ -verhalen als een poging om te proberen verkoop te bouwen en een reden om de dekkingsprijzen te verhogen en, nog erger, om de speculatiemarkt aan te pakken. Afgezien van dit alles heb ik een verzoek om uitgevers, alle uitgevers, groot en klein: neem een heel jaar en drop varianten en epische crossovers en neem de tijd en het geld dat je erin steekt en vertel goede verhalen. Ja, vertel gewoon goede verhalen die vermakelijk zijn, waardoor je meer wilt, en ons eigenlijk een reden geven om de personages waarover we lezen in je strips leuk te vinden. Goede kunst zal helpen, maar het begint allemaal met het verhaal.
Ik zou beweren dat hetzelfde zou kunnen worden gezegd voor televisie. Er zijn elk jaar 100 uur tv op. Veel ervan is niet zo geweldig, maar nu en dan valt een show op. Waarom is het dat? Omdat de show goed geschreven is en de personages goed zijn uitgetrokken, dus als kijkers geven we om de personages en wat er met hen gebeurt. Het is meestal drama’s die deze opstaande reputatie trekken, hoewel er ook komedies zijn die verdienen en hebben, deze bijval. Sprogramma’s als de draad, Breaking Bad of Babylon 5 zijn ongelooflijke fictie omdat ze goed doordachte verhalen zijn met een begin, een midden en een einde. In de loop van de serie groeien we om de personages leuk te vinden (of te haten) en wanneer een van hen sterft, zijn we er echt van bedroefd. We zijn verheugd over hun succes. En we missen ze als ze weg zijn. Ik denk ook dat deze televisiedrama’s zo goed werken, want wanneer ze zijn begonnen, hebben ze een vooraf bepaald tijdsbestek. Normaal gesproken was dit vijf seizoenen voor drama’s, maar ik weet zeker dat ze langer of kortere seizoenen kunnen werken.
Waaghals
Er zijn een paar moderne strips die ik een investering voel met de personages en het kan me schelen wat er met hen gebeurt. Veel van hen heb ik over veel keren in deze kolom geschreven. Maar als een snelle opfriscursus zou ik Daredevil en onverwoestbare Hulk van Mark Waid ten zeerste aanbevelen, All Star Western met Jonah Hex (ik moet toegeven dat deze titel me echter heel dicht bij het verliezen van me verliest), Detective Comics, Massive, Saga en enkele andere . Ik hou van al deze titels omdat de personages goed doordacht zijn en zo goed zijn gedefinieerd dat je in hun werelden wordt getrokken. Ik hou ook echt van de geheel nieuwe X-Men, en ik wil erop wijzen hoe bevredigend ik de Battle of the Atom-verhaallijn heb gevonden. We zijn slechts vier delen in het 10 -delige verhaal, en het verbindt veel titels met elkaar, wat ik eerder zei dat ik niet leuk vind en denk dat het voorbij is, maar deze serie van Brian Bendis en anderen is een uitzondering op de regel. De dialoog knettert gewoon en is zo scherp dat het me hardop maakt en, als ik op de laatste pagina kom, ik wil meer lezen, wat het grootste doel is van een goed boek, film of televisieshow; Je wilt niet dat het eindigt. Als je niet bekend bent met het uitgangspunt van Battle of the Atom, is het korte verhaal de originele X-Men uit de jaren 60 naar het heden (2013) gebracht door Hank McCoy (ja, er zijn dan twee beesten) en de X- Mannen uit de toekomst komen terug tot de huidige tijd om de originele X-Men terug te krijgen naar de jaren 60, het proces geeft ons drie beesten. Ik vind de Dialogue tussen de X-Men uit het verleden, heden en de toekomst om zeer vermakelijk te zijn en het verhaal algemeen intrigerend. Het is gemakkelijk de beste crossover die ik in vele, vele jaren heb gelezen. Ja, er zijn variantcovers en dit is een multi -arts boek crossover, maar het is zo goed gedaan dat ik klaar ben om de extra verkoopgimmick -aspecten van de serie te negeren. Hier is een goed verteld verhaal dat vermaakt en goed doordacht is.
Van de hel
Een schrijver die ik wilde noemen, en is de reden dat ik dit onderwerp heb gekozen, is Alan Moore. Ik sprak door de jaren heen met een vriend over mijn favoriete boeken en hij vroeg me waarom zo veel van hen waren geschreven door Alan Moore. Ik moest stoppen en erover nadenken en ik denk dat het komt omdat hij zelfstandige verhalen schrijft en hoewel hij de geschiedenis respecteert van de personages die hij schrijft, wordt hij er niet door beperkt. Zijn verhalen kunnen enige tijd doorgaan, maar er is bijna altijd een doel voor het einde van het verhaal dat loont. Het werkt niet elke keer, maar ik denk dat zijn percentage veel hoger is dan elke andere schrijver in strips. Totdat we erover begonnen te praten, denk ik niet dat ik me realiseerde hoeveel hij heeft geschreven en hoeveel ervan geweldig is. Moore heeft klassiekers geschreven als V voor Vendetta, Watchmen, wat er is gebeurd met de Man of Tomorrow?, Swamp Thing, League of Amazing Gentleman, From Hell, Tom Strong, Top Ten, Promethea, Lost Girls en nog veel meer. Al deze titels vormen een bibliotheek met geweldige strips die je jarenlang vermaakt zouden houden. Van al zijn schrijven, wat uitsteekt, zijn de personages. Hij creëert mensen waar je om geeft en zijn dialoog en verhalen vertellen waar en zijn niet zo schuin dat je geen idee hebt wat er aan de hand is (dus critici denken dat het goed moet zijn omdat ze het niet begrijpen. Er zijn een aantal schrijvers die zijn Doe dit dat ik hier niet zal noemen). Moore vertelt ook de verhalen die hij wil vertellen, of het nu een dom hoogste verhaal is (dat hij in 20 minuten uitschakelt) of uit de hel dat hem maanden en maanden kostte om een enkel probleem te schrijven. Ik houd Alan omhoog als een voorbeeld van wat strips kunnen zijn en moet maandelijks zijn. Ik denk ook dat een deel van de aantrekkingskracht van Alan is dat hij niet van de fanboy -gemeenschap is gekomen (wat niet zegt dat hij geen fan was van strips als een jeugd), dus hij is niet vertroebeld met de verhalen die we allemaal zijn opgegroeid en denken Way Comic MOET worden gedaan. Hij is eerst een schrijver en een stripboekschrijver tweede, en ik denk dat dit hem echt een heel ander pad van creativiteit heeft toegestaan.
X-Men: Battle of the Atom
Met uitzondering van X-Men: Battle of the Atom, ben ik echt versleten uit al deze enorme epische epische verhalen die nergens heen gaan en geen echte effecten hebben op het leven van de personages. Ik begrijp volledig de noodzaak voor uitgevers om de verkoop te verhogen om hun bedrijven gezond te houden, maar ik wou dat ze het zouden doen door goede verhalen en niet afhankelijk zijn van crossovers of varianten of speciale covers.
De volgende keer zal ik kijken naar een aantal recente grafische romans en transacties waar ik echt plezier in heb genomen (nogmaals, het zijn eindige verhalen), en ik beloof dat het veel meer vrolijk zal zijn. Zoals altijd is alles in deze column mijn mening en weerspiegelt ze op geen enkele manier de gedachten of meningen van Westfield -strips of hun werknemers. Ik verwelkom opmerkingen, en ik hoop dat je het eens zult zijn om het eens te zijn, of het met mij oneens is, op mfbway@aol.com.
Dank je.